Un Teatro con Escuela
Es la Escuela de uno de los más reconocidos teatros independientes y ofrece un plan de entrenamiento que aborda los aspectos fundamentales en la formación del actor. Las actividades son anuales con prácticas frente al público a través de muestras y funciones.
INSCRIPCIÓN EN AGOSTO!!
Para nivel Intermedio y Avanzado
Las entrevistas de evaluación de nivel para el ingreso se realizan solicitándola previamente enviando datos personales y teléfonos a:
armandosaire@hotmail.com
o pedir mayor información al
154-425-8281

Formación actoral- Coaching
Formación y entrenamiento para principiantes y avanzados
Docente: Dorys del Valle
Horarios: Lunes- 19:00 a 21:00 hs
Arancel: $ 200,00 por mes
Dirección: Palermo Soho
Abierta la inscripción a partir del 18/07
Importante: no se cobra matrícula.
Para inscribirse mandar sus datos personales a : pao20-06@hotmail.com o comunicarse al 15-6123-0436. Paola Bilinski

A través de la mecánica Meisner el actor entrenará el reconocimiento de sus impulsos más primarios y a responder con ellos de forma sincera, a activar y desarrollar la escucha en el otro y en el momento, la intuición y el instinto frente a la idea, así como experimentar la propia organicidad gestual de cada uno.
Se investigará cómo ubicarse en presente, en el aquí y ahora, momento a momento, en el otro, en la verdad del drama.
1ª CLASE: MIÉRCOLES, 13 DE JULIO.
(12 sesiones - Hasta el Miércoles 28 de Septiembre)
HORARIO: de 15:30 a 18:30.
LUGAR: La Casa en Construcción
Tarija 3900 (esq. Castro - BOEDO)
LA PRIMERA CLASE ES ABIERTA.
DIRIGIDO A Profesionales del medio teatral y cinematográfico (incluyendo, por ende, el televisivo) , tanto actrices y actores como directores y guionistas (en calidad de oyentes).
También podrán participar aquellos estudiantes de interpretación que ya han sido entrenados en la técnica.
INSCRIPCIONES
(se realizarán mediante entrevista previo envío de currículum)
lacasaenconstruccion@gmail.com
teléfono: 4921 2005
EL ENTRENAMIENTO
En este curso se introducirá, en una primera fase, en la mecánica de las herramientas básicas y se entrenará los singulares ejercicios que propone Sanford Meisner, para habilitar el reconocimiento del cuerpo en presente por parte del alumno, de su propio gesto como necesaria e inevitable respuesta a un impulso, a un momento, trabajando la no previsión del acontecimiento, la no manipulación del movimiento, liberando la necesidad interna extendida al cuerpo, y, sólo así, ejecutar la propia expresividad corporal y emocional.
A medida que avance el entrenamiento, se profundizará en las variantes de los ejercicios y su mecánica, añadiendo nuevas variables que provocarán al actor para correr el riesgo de vivir momento a momento, respirar el presente como única forma de existir, de ser, de estar en escena con verdad, en las circunstancias dadas. El alumno aprenderá a no buscar en la escena las emociones, sino a encontrarse invadido por ellas, no de forma consciente, sino necesaria, para transitar cada momento que se le presenta.
Se hará también un primer abordaje de la escena escrita, aplicando las herramientas aprendidas y en fase de entrenamiento, para llegar al texto desde la mecánica meisneriana. Dadas las características de la técnica, se practicarán dichas escenas desde una perspectiva tanto teatral como cinematográfica, con escenas propias de ambos ámbitos.
1) EL JUEGO DEL ACTOR
La escucha, la alerta, modifico y me dejo modificar.
2) EL GESTO ORGÁNICO Y EL IMPULSO
La no mecanicidad, la no anticipación - respirar el presente.
3) ENTRENAMIENTO AVANZADO MEISNERIANO
La repetición, la ronda, llamando a la puerta y la espera, la tarea, la preparación ante la escena - Gesto orgánico junto a la mecánica Meisner.
4) COLD READING - ESCENAS
Análisis y dramaturgia, consignas del director, la no psicología, trabajando desde la necesidad y el impulso, ensayo y puesta.
SANFORD MEISNER
Sanford Meisner fundó en los años 30, junto a Lee Strasberg el legendario Group Theatre. Pero en 1934, Stella Adler se reunió con Stanivslaski en París, y tras escuchar sus indicaciones, al volver a Nueva York, se produjo una escisión en el Group.
Strasberg se desvinculó del grupo, pasando a dirigir el Actor's Studio. Meisner, como Stella Adler, se muestra especialmente crítico con el uso de la memoria emocional que Strasberg promulgaba, al no ser relevante en la búsqueda de la verdad en la expresión del actor.
Meisner desarrolló su técnica partiendo de postulados de Stanislavski, pero a diferencia de algunos colegas del Método, centró su entrenamiento en una utilización realista de la imaginación y la creatividad del intérprete. La base de la actuación es la realidad del hacer. Esa es su premisa básica. Jamás fingir, nunca preplanear, acercar al actor a un comportamiento orgánico, al uso de sus impulsos y a una actuación enraizada en el instinto y en la intuición, ayudándonos a tener personajes vivos, presentes y llenos de sinceridad. Superando las barreras del naturalismo, se llega a un realismo intenso y verosímil.
La vivencia plena que sugiere esta técnica y el compromiso de escucha y conexión, son los medios por los cuales una realidad intensa es puesta en escena por el actor.
La técnica Meisner es considerada como el proceso más efectivo para entrenar actores y es utilizada entre otros por escritores, directores, maestros y pedagogos para desarrollar los canales de la comunicación.
"Los actores entrenados con la técnica de Meisner son los actores más reales con los que he trabajado."
Arthur Miller
Es ampliamente usada por actores como James Gandolfini (The Sopranos), Philip Seymour Hoffman (Truman Capote), Jeff Bridges, Diane Keaton, Kathy Bates, John Malkovich, Paul Newman...
Prepara a los actores para el medio audiovisual ante la posibilidad de realizar muchas veces la misma toma, tomas cortas, plano-secuencias, etc; y para el teatro, para los ensayos, vivirlos orgánicamente una y otra vez, respirar el presente en temporadas teatrales con decenas de funciones.
"Escuchar, observar, escuchar, realmente mirar, escuchar, concentrarse, escuchar"
"Actúa antes de pensar - tus instintos son más honestos que tus pensamientos"
Sanford Meisner
elracoba.blogspot.com
YOSKA LÁZARO
Egresado de la carrera de Dirección teatral de la Escuela de Arte Dramático de Buenos Aires y como actor de la Escuela de Teatro de Buenos Aires de Raúl Serrano. Estudió también en el Sportivo Teatral con Ricardo Bartís y Laboratorio de Teatro de William Layton de Madrid.
Se ha desarrollado como docente, especializándose en la formación de actores y la producción teatral tanto en España como América latina; investigador y docente de la técnica de Construcción de personajes, taller que desarrolla desde hace 4 años; también se introdujo en la técnica de Sanford Meisner, junto a Iñaki Moreno; y ha desarrollado diversos cursos de la técnica de Raúl Serrano; así como cursos de teatralidad inicial en diversos centro culturales de Buenos Aires.
Se introdujo profundamente en el Área de la Producción teatral, con amplia experiencia tanto en la práctica teatral independiente como comercial, así como en la docencia. Además de coach de actuación, es actor de cine (Alejandro Doria y J.J. Campanella, entre otros), tv y teatro; y Director teatral tanto en España como en Argentina.
Destacándose su trabajo como Director y dramaturgo en Los Errores de Noé, ahora en su tercera temporada en el teatro Timbre 4, obteniendo muy buenas críticas por parte de la prensa.
IÑAKI MORENO
Formado en España y Portugal en interpretación, improvisación y técnica Meisner con Scott Williams, Lilo Baur, Cesca Salazar, Joan Comes, Emilio Goyanes, Pedro Saavedra, entre otros.
En gesto, organicidad gestual, cabaret y teatro-danza se forma con Yoshi Oida, Jean Paul Buccieri, Mayi Chambeaud, Tomé Araujo, Sergi Ferrer y Xevi Casals.
También en clown y comedia, con Leo Bassi, Antón Valén, Virginia Imaz, Sergi Claramunt, Maria Codinach...
En Argentina completa su formación de Rubén Szuchmacher, Pompeyo Audivert, Julian Howard, Bob MacAndrew y Alejandro Genés.
Como docente, imparte clases en Lisboa, de la mano de la Companhia de Teatro do Chapitô, compañía que también integró como actor. Continúa la docencia en España, en la Universitat Jaume I - donde también se formó durante años - enseñando y entrenando técnica Meisner y organicidad gestual, además de clown e improvisación. Se desarrolla profesionalmente como coach de actores en teatro y cine, en España , Portugal y Argentina.
En Buenos Aires, integra varios elencos de cine y teatro (en cartel: "Llueve en Barcelona", "Despair", "Esperanza"), además de protagonizar más de una veintena de cortometrajes, adoptando también las funciones de coach de actores y coguionista (en el largometraje "El secreto de Julia", de Ernesto Aguilar).